Caravaggio. Stwarzanie widza

"Caravaggio. Stwarzanie widza" to obowiązkowa pozycja nie tylko dla koneserów i historyków sztuki, ale dla każdego miłośnika malarstwa.

Na "Stwarzanie widza" składają się tak naprawdę dwie książki w jednym - z jednej strony wyjątkowy album zawierający 300 reprodukcji dzieł malarskich Caravaggia w oszałamiającej jakości i dużych rozmiarów (uzupełnione o powiększone detale jego obrazów oraz prace innych artystów), z drugiej zaś, obszerna i szczegółowa, napisana z pasją przez wybitnego europejskiego historyka sztuki, Giovanniego Careriego, analiza twórczości geniusza, który na przełomie XVI i XVII wieku zrewolucjonizował swą stylistyką malarstwo.

Michelangelo Merisi de Caravaggio był włoskim malarzem działającym w latach 1593-1610. Ten wybitny artysta barokowy wprowadził w swoich obrazach ostry światłocień oraz wyraźne kontrasty światła i cienia, a także łączył fizyczną formę z psychologiczną treścią. Zapomniany w wiekach XVIII i XIX został niejako na nowo odkryty w XX stuleciu i po dziś dzień uznawany jest za fundamentalną postać w historii sztuki, geniusza, wielkiego reformatora europejskiego malarstwa, prekursora nowoczesności.

"Caravaggio. Stwarzanie widza" to głębokie, wnikliwe źródło wiedzy na temat fenomenu twórczości artysty, który na zawsze odmienił oblicze sztuki malarskiej. Autor z jednej strony podejmuje się refleksji na temat kontekstu historycznego, w którym pracował Caravaggio, z drugiej natomiast - niezwykle szczegółowo i z brawurowym znawstwem tematu analizuje poszczególne obrazy. Narracja Giovanniego Careriego robi duże wrażenie - autor podejmuje się wymiany najbardziej charakterystycznych cech tej twórczości, analizy porównawczej, podkreślenia wagi zastosowanych zabiegów artystycznych, przywołania różnych kontekstów, zwrócenia uwagi na różne detale i wymiary każdego z obrazów.

Giovanni Careri podkreśla wiele kluczowych problemów twórczości swojego bohatera, w tym takie zagadnienia, jak uwikłanie w erotyzm, przemoc czy skłonność do prowokacyjnej autoprezentacji. Jednocześnie gruntownie analizuje spojrzenia postaci, gestów i motywu dotyku, porusza kwestię relacji artysty z modelem, ukazuje proces tworzenia widza i przejawy jego wirtualnej obecności w dziele, interpretuje grę lustrzanych odbić w obrazach oraz ujawnia strukturę napięcia budowanego między materialnością płótna i realizmem obrazu. Wszystko to czyni z "Caravaggio. Stwarzanie widza" wyjątkowo cenną pozycję na półce każdego, kto interesuje się sztuką.